Me gustas cuando callas y estás como distante.
Y estás como quejándote, mariposa en arrullo.
Y me oyes desde lejos, y mi voz no te alcanza:
déjame que me calle con el silencio tuyo.

SURREALISMO

La palabra "surrealismo" la aplicó por primera vez el francés Guillaume Apollinaire, poeta, periodista crítico de arte, novelista. Fue en 1917 y de acuerdo al otro poeta, periodista, crítico de arte, novelista francés André Breton, el surrealismo es un automatismo psíquico donde se expresa verbalmente, por escrito, o cualesquiera forma, el funcionamiento real del pensamiento en ausencia de cualquier control ejercido por la razón y al margen de toda preocupación estética o moral.

"La Musa Inquietante" (1916), "Plaza de Italia" (1913) y "Juan-Les-Pins" (1930) Obras de Giorgio de Chirico (1888-1978) Italia. Considerado el líder precursor del Surrealismo. Fundó, juntó con Carlos Carrá, el Movimiento Metafísico que fue de corta vida, pero las pinturas metafísicas marcaron la altura de su carrera y tuvieron enorme influencia sobre los artistas Surrealistas quienes reconocieron en esos trabajos la elocuente expresión de la inconsciencia a lo cual ellos mismos aspiraban. La Plaza de Italia es un trabajo metafísico de Chirico, hay inclusión de objetos aparentemente al azar, un sentido de vacío y amplio espacio es aparente, y a pesar de la inclusión de las dos figuras, el lugar parece solitario y desolado, el mismo se percibe en Juan-Les-Pines...

"Condición Humana II" (1935) y "La Tempestad" ambas pinturas por René Magritte (1898-1967) Bélgica. Fue co-fundador del movimiento Surrealista Belga.. Toda su vida permaneció apegado a sus principios Surrealistas en sus obras, las cuales están llenas de giros visuales y combina lo extraño, lo insólito, lo cotidiano, lo erótico y lo macabro, violando sistemáticamente los límites entre la realidad y la apariencia. Fue artista mundialmente popular en los 1950s...

"Los Amantes"  (1935) y "Hombre, Mujer, y Niño" (1931) Obras de Joan Miró (1893-1983) España. Los críticos ha señalado a Miró como el único que ha llegado más cerca de alcanzar la meta de los Surrealistas: Usar la oportunidad y la inconsciencia como método de explorar lo "irreal". Su trabajo "Los Amantes"  le ganó gran aclamación. Como la mayoría de Surrealistas, Miró  usó una mezcla de médium, las escasamente delineadas figuras apenas aparecen humanas apareciendo como dos cuerpos casi mezclados -como si disfrutaran el placer del sexo-. La figura de abajo posee un enorme ojo, enfatizando el hecho que esta observando la figura de arriba...

"Ludus Martis" (1927) y "Paisaje" (1932)  Trabajos por Paul Klee.  Nació en Suiza y vivió en Munich. Se unió a Vassily Kandisky en el gupo Der Blaue Reiter (El Jinete Azul), sus diseños eran sensitivos a la línea, color, textura y fantasía, como los cuadros presentados que algunos críticos no los definen como Surrealistas, sino como  "Cubismo-Abstracto".
Izq.: "El Sueño" (1937), y "Toreador Alucinogénico" (1970) ). Obras de Salvador Dalí (1904-1989) España. Fue el más famoso de todos los Surrealistas. Se auto proclamó "genio" y la crítica lo tildó un "bocón". Su técnica es considerada remarcable y a menudo inquietante, dejando una imborrable marca en el arte del siglo XX. "El Sueño" trata su tema favorito creyendo que el arte debía venir de la subconciencia, y los Surrealistas, en general, siempre fueron fascinados por el potencial creativo de los sueños. Aquí unas muletas -su símbolo sexual- mantiene suspendida la enorme cabeza transmitiendo el sentimiento de la separación del cuerpo y la mente durante el sueño...

"La Persistencia de La Memoria" se observan relojes con sus perspectivas alejadas del mundo cotidiano materializando las ideas subjetivas como el tiempo en sus relojes flexibles...
"Una Pequeña Noche Musical" -1946- por Dorothea Tanning (1912-) USA. Se casó con Max Ernst en 1942, y fue miembro del grupo Surrealista. Sus pinturas están llenas de pesadillas surreales, sueños eróticos. En su cuadro presentado Tanning  muestra unas jóvenes aterradas en un evento supernatural. la pintura se supone ser eróticamente cargada con el enorme girasol y sus enormes ramas atrayendo a la joven hacia ella, detrás de ella hay otra joven durmiendo con su ropa desaliñada sosteniendo un pétalo en su mano izquierda, sugiriendo que ella ya ha tenido contacto con la flor..."El Beso" (1927) de Max Ernst (1891-1976) Alemania. Fue el Surrealista que más intensamente defendió la idea de "surrealizar" la actividad artística. No sólo le interesaba conseguir una imagen final Surrealista, sino anular la razón el proceso creativo...

"Yo y La Villa" (1911)  y  "Payasos A Caballo" -1920- Obras por Marc Chagall (1887-1985) Francia. Nació en Rusia de una familia Judía y emigró a París en 1910. Cubrió casi todas las corrientes vanguardistas, pero fue el Surrealismo y Expresionismo  (obras presentadas respectivamente) las corrientes que más usó venía de un grupo de pintores que militaban en varias escuelas, pero que no se identificaban con ninguna. Chagall, quién con ideas Surrealistas  pinta las fábulas infantiles de Andersen y Modigliano, era alcohólico y drogadicto. Pintó desnudos con un recuerdo de la escuela de Botticelli. Su estilo es más bien lineal y siempre pintaba bajo el efecto del alcohol.

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